Illustration et dessin : plongez au cœur de mon processus créatif
Je travaille actuellement sur ma prochaine collection et, pour l’occasion, je vous invite à plonger au cœur de mon processus créatif pour réaliser mes illustrations et mes dessins.
Chaque dessin que je crée est un cheminement qui suit les même étapes.
De l’inspiration à la réalisation, en passant les recherches, les essais, les ratures et les réussites, je vous ouvre les portes de l’atelier pour vous montrer comment naissent mes illustrations poétiques et féminines.
Etape 1 : Trouver l'inspiration
L’idée d’une illustration arrive toujours par l’inspiration : cela peut être une sensation, un parfum, une émotion, une image qui se forme dans mon esprit, ou encore un sujet ou une scène qui me touchent particulièrement.
L’inspiration est un travail de tous les jours. Ce n’est pas quelque chose qui se contrôle et que l’on choisi. Mais on peut choisir de la chercher et de la travailler.
Je puise essentiellement mon inspiration dans mon quotidien, que ce soit dans la lecture, le cinéma, un voyage, ou encore l’art en lui-même. Et avec le temps, je me suis constituée une vraie bibliothèque de références et d’inspiration que j’ai partagé dans cet article.
Sur ce dessin, je me suis inspirée du mouvement de l’herbe capturée peu auparavant en balade.
Lorsque je réalise une illustration, je prends le temps de réunir ces inspirations, de les analyser, de les trier, de les comprendre :
Pourquoi celle-ci me touche ? Pourquoi celle-ci me parle plus qu’une autre ? etc
Cela me permet d’affiner mes idées, de voir se dessiner les premières intentions de mon futur dessin, jusqu’à arriver à une petite sélection d’images, de couleurs, et d’ambiance souhaitées.
C’est à ce moment là que je défini le thème de l’illustration ou de ma collection, et que naissent mes premières intentions.
Etape 2 : Les premières esquisses
Lorsque les premières intentions sont là, je m’empare de mes crayons et de mon carnet de croquis, et je lance quelques dessins sur le vif.
C’est là que j’utilise Pinterest pour sélectionner de nouvelles images : une pose, un regard, ou une ambiance.
Avec ces images récoltées, je fais un montage sur Photoshop pour mieux visualiser mon futur dessin. Je commence alors plusieurs allers-retours entre mon carnet de croquis, Pinterest et Photoshop.
Sur mon carnet, je fais également des tests de textures, de couleur et de matériel.
Enfin, lorsque je sens que je tiens quelque chose qui me plait et me convient, sur le papier ou sur ordinateur, je place mes repères pour passer à la finalisation du dessin.
Etape 3 : La création de l'illustration
Pour la création d’une illustration, j’ai besoin de me mettre dans de bonnes conditions de travail.
Sachant que ce travail durera plusieurs heures, je planifie toujours une journée de travail où je serai seule et non perturbée par quoi que soit.
Je me débarrasse de toutes les choses qui polluent mon espace de travail. Seul subsiste le matériel dont j’ai besoin : mon carnet de croquis, mes crayons et mon ordinateur et bien sur un café et une bonne playlist de musique ou un podcast.
Je rentre alors doucement dans une bulle rassurante, et plonge dans un état presque méditatif.
Je commence par préparer ma feuille où je place tous mes repères. Je fais le premier croquis en trait léger avec un crayon sec type 2H.
Une fois satisfaite de ce premier croquis, j’attenue le trait avec ma gomme mie de pain pour n’apercevoir plus que l’empreinte légère de ce que sera mon futur dessin.
Puis, je passe à la mise en couleur.
Etape 4 : La finalisation
Une fois le dessin terminé, je fais quelques ajustements : je vérifie que les valeurs sont bonnes en passant le dessin en noir et blanc sur l’ordinateur, et je vérifie les incohérences de tracé en le regardant dans un miroir.
Quelques retouches sont parfois nécessaires, et le dessin est fini !
Pour découvrir l’illustration finale qui fera partie de ma prochaine collection, inscrivez-vous ici.
En vous inscrivant, vous aurez accès aux coulisses de création de ma future collection d’illustrations, et pourrez la découvrir avant tout le monde.
Réaliser une illustration n’est pas un long fleuve tranquille.
Il est difficile d’admettre que le rendu final du dessin ne correspond pas à ce que l’on avait imaginé au début dans sa tête. Il faut faire le deuil sur cette première idée pour accueillir la nouvelle.
Dans le processus de création, il y a beaucoup de doutes, parfois des pleurs et des crises existentielles.
« Suis-je faite pour être artiste, suis-je assez douée, est-ce que mon art va toucher les autres, … ? »
Mais c’est aussi de grandes joies. J’éprouve beaucoup de fierté une fois le dessin fini, j’ai un soutien de mes proches indéfectible et une communauté formidable toujours prête à me soutenir !
J’ai hâte de vous montrer ce tout nouveau dessin.
Mais en attendant, il ne reste plus qu’à ranger tout ça 🙂
